Jilali Gharbaoui (1930–1971) war ein marokkanischer Maler und gilt als Wegbereiter der ungegenständlichen, also abstrakten Malerei in Marokko. Geboren in Jorf El Maleh, entdeckte er die Kunst schon in jungen Jahren. Von 1952 bis 1958 studierte er an der Ecole Nationale des Beaux Arts in Paris sowie an der Académie Julian. 1958 gewährte ihm die italienische Regierung ein Stipendium, worauf er sich in Rom niederliess. 1960 zog er nach Rabat und richtete sein Atelier in den Gärten von Chellah ein. Sein visueller Raum steht für eine Erneuerung der marokkanischen Malerei, seine oft gewalttätig wirkenden Werke spiegeln den Lebensschmerz des Künstlers. Kritiker verglichen ihn seinerzeit mit Achtung, Klein und weiteren bekannten europäischen Künstlern der 1950er und 1960er Jahre. Zwischen 1960 und 1971 reiste er wiederholt durch Europa, bevor er 1971 in Paris starb.
Biografie
1930
Jilali Gharbaoui wird in Jorf et Melh, in der Nähe von Sidi Kacem, geboren.
1930-1940
Tod seines Vaters und dann seiner Mutter. Er wird in ein Waisenhaus aufgenommen, wo er den Beruf des Klempners erlernt.
1940-1950
Besuch der Sekundarschule in Fes. Er wird Zeitungshändler in der Avenue Mohamed V. Abends besucht er Malkurse an der Kunstakademie von Fes. Seine ersten Gemälde ähneln impressionistischen Gemälden (Werke, die heute nicht mehr existieren).
1950-1952
Begegnung mit dem Malerpaar Gatien in Fès, das ihn bei Ahmed Sefrioui vorstellte, der damals Direktor der Kunstschule in Rabat war.
1952
Dank Sefrioui erhält er ein Stipendium an der École Nationale des Beaux-Arts in Paris. Er wohnt in 10, rue Massenet, im 16. Arrondissement von Paris.
1952-1953
Er nimmt an den Kursen von Professor Souverby an der Beaux-Arts de Paris teil.
1953-1954
Er besuchte die Grande Chaumière in Paris.
1952-1956
Begegnungen mit Pierre Restany und Henri Michaux, mit denen er sich anfreundet. Henri Michaux wird sein Trinkkumpan. Die ersten bekannten Krisen treten in dieser Zeit auf.
1955-1956
Rückkehr nach Marokko. Er wohnt in der Villa Pinatelle in Rabat. Erster Selbstmordversuch. Er scheint sich die Pulsadern aufgeschnitten zu haben. Aufnahme in das Krankenhaus Moulay Youssef in der Abteilung von Dr. Roland. Er ging von sich aus zur Behandlung, wenn er merkte, dass er einen Anfall bekam. Er wurde zeit seines Lebens auch in das psychiatrische Krankenhaus von Salé eingeliefert. Seine Anfälle äusserten sich in Momenten der Benommenheit oder in der Zerstörung seiner eigenen Gemälde. In Rabat verkehrte er mit einer ganzen Gruppe von Künstlern und Intellektuellen: Ahmed Sefrioui, Kamal Zebdi, Driss el Jai, Farid Ben MBarek, Driss Karim, sowie die Maler Miloud, Belkahia, Ben Allal und Moulay Ahmed Drissi. Mohamed et Fassi, der erste Bildungsminister nach der Unabhängigkeit, beauftragte ihn mit der Förderung der einheimischen Künste. Es scheint, dass diese Mission ein Misserfolg war.
1956-1957
Zweiter Selbstmordversuch. Er soll sich in den Fluss Bou Regreg in Rabat gestürzt haben. Der Maler Fand Belkahia überlässt ihm seine Bewerbung für die Accademia delle Belli Arti in Rom, wo er sich nach der Aufnahmeprüfung eingeschrieben haben soll. Er wohnte fast ein Jahr lang in der Via Banci Vecchi in Rom. Er freundet sich mit dem Maler Mohamed Melehi an, der bereits in der italienischen Hauptstadt lebt. Treffen mit Maxwell Davis, einem Komponisten serieller Musik.
Frühling: Reise nach Sizilien, Palermo, mit Melehi, um an einem Landschaftswettbewerb teilzunehmen (Gemälde, die heute nicht mehr existieren).
Mai-Juni: Ausstellung mit Melehi im italienisch-arabischen Zentrum in Rom.
Juli: Rückkehr nach Marokko mit schwerer Krankheit über Algesiras und Neapel.
1957
Erster Aufenthalt im Kloster Tioumliline von Gharbaoui auf Einladung von Pater Denis Martin. Ein marokkanisch-jüdischer Freund kümmert sich um sein Werk und sorgt für eine Wanderausstellung in den Vereinigten Staaten. Im San Francisco Museum of Art, wo andere marokkanische Künstler ausstellten, erhielt er den Ersten Preis.
1959
Rückkehr nach Paris. Pierre Restany führt ihn in die Gruppe der Informellen im Salon Comparaison ein. Er wird für eine Wanderausstellung in Japan, Mexiko und Deutschland ausgewählt.
1960
Er lässt sich in Rabat nieder. Er trifft eine junge korsische Frau namens Anne-Marie, in die er sich verliebt.
1962
Treffen mit Thérèse Boersma in Tioumliline. Sie leben fast ein Jahr lang zusammen in den Gärten von Chellah. Reise nach Amsterdam. Grosses Interesse an der klassischen flämischen Malerei und dem Werk von Karel Appel. Trennung von Therese Boersma.
1963
Langer Aufenthalt in Tioumliline (mehrere Monate) um Ostern herum. Die Trennung von Thérèse Boersma fällt ihm sehr schwer. Zuvor hatte er in der Schmiedewerkstatt des Klosters eine Reihe von Skulpturen geschaffen, die heute nicht mehr existieren.
1963-1964
Aufnahme für einige Wochen in das Moulay Youssef Krankenhaus in Rabat. Wird mit Elektroschocks behandelt.
1966-1967
Reisen nach Paris und Amsterdam.
1968
Schliessung von Tioumliline. Er nimmt an der Abreise von Pater Denis Martin teil.
1968-1971
Gharbaoui hält sich im Hotel de la Tour Hassan in Rabat auf, wo er im Auftrag des Sammlers Serghini sehr viele Gouachen von sehr geringer Komposition anfertigt, da der Künstler sich von Serghini „gekauft» fühlt.
1971
Er lebt in Paris bei dem Kunstkritiker Pierre Godibert. Alkohol und Drogen scheinen zu seinem Alltag zu gehören. Tod auf einer Parkbank auf dem Champ-de-Mars. Der Leichnam wird nach Marokko überführt, die Beerdigung findet in Fès statt.
Quelle: Tnifass Azzouz
Jilali Gharbaoui, Voyage au bout du rêve 1930-1971.
Marsam, Coll. „Regards Obliques», 2006
In dieser Monographie über den berühmten Maler stellt Azzouz Tnifass die Frage: „Wie wurde Gharbaoui zu einer Ikone, anstatt einfach der Maler zu bleiben, der er war»? Als reisender Künstler malte Gharbaoui immer wieder sein Land. Beeinflusst von Kandisky geht es ihm darum, „seinen abstrakten Bildern einen konkreten Charakter zu verleihen». Er gehört zur Generation von Michaux und sucht im Gegensatz zu diesem „keine Negation, sondern nur den Willen, sein tiefstes Selbst zu ergründen».
Erschienen: 24. Mai 2007
ISBN: 9954210628
EAN13: 9789954210628
Jilali Gharbaoui: Reise zum Ende des Traums
Wie wurde Gharbaoui zu einer Ikone, anstatt einfach nur der Maler zu bleiben, der er war? Diese Frage steht im Zentrum jeder Annäherung an sein Leben und sein Werk.
Zur Antwort gehört, herauszufinden, was er selbst zu dieser Verwandlung beigetragen hat und was wir dazu beigetragen haben, ihn zu dem zu machen, was er in unserem kollektiven Bewusstsein geworden ist: ein Künstler und ein Märtyrer. Bis heute gibt es Menschen, die sich an seinen sterblichen Überresten abarbeiten, um ihm falsche Gemälde zuzuschreiben, und unser kollektives Schweigen verschlimmert den erlittenen Schaden noch weiter. Andere haben, um uns in den Augen der Geschichte ein wenig zu entlasten, sein schwieriges und gefährdetes Werk verbalisiert und gesammelt, damit es für die heutigen und zukünftigen Generationen sichtbar und zugänglich bleibt.
Kein anderer Maler hat hierzulande je so viel Leidenschaft geweckt. Der Grund dafür liegt in seinem riskanten Lebensweg, der bereits in einer schmerzhaften Kindheit begann. Vom Land kommend und in einem Waisenhaus aufgenommen, war er an diesem geschlossenen Ort des Elends der Sündenbock, der die Härten des Lebens zu spüren bekam, die andere auf ihn abwälzten. Alle, die solche Orte durchliefen, verliessen sie paradoxerweise zerbrechlich und einsam, aber mit einer grossen inneren Verfügbarkeit, als ob ihr auf den einfachsten Ausdruck reduziertes Ego versteinert war und eine Leere hinterliess, in der andere ihr Lächeln oder ihre Traurigkeit ablegen konnten. Laut Zeugenaussagen starrte Gharbaoui jedes neue Gesicht an, weil die Ängste der Kindheit den Blick des Erwachsenen prägen.
Quelle: Tnifass Azzouz
Jilali Gharbaoui, Voyage au bout du rêve 1930-1971 (Reise ans Ende des Traums 1930-1971).
Marsam, Coll. „Regards Obliques», 2006
In dieser Monographie über den berühmten Maler stellt Azzouz Tnifass die Frage: „Wie wurde Gharbaoui zu einer Ikone, anstatt einfach der Maler zu bleiben, der er war»? Als reisender Künstler malte Gharbaoui immer wieder sein Land. Beeinflusst von Kandisky geht es ihm darum, „seinen abstrakten Bildern einen konkreten Charakter zu verleihen». Er gehört zur Generation von Michaux und sucht im Gegensatz zu diesem „keine Negation, sondern nur den Willen, sein tiefstes Selbst zu ergründen». Wer sich für die Verbindungen zwischen Marokko und der europäischen Moderne interessiert, findet ergänzende Hintergründe zu Automatismus, Die «Wickiana» (1560-1588) und Ferdinand Hodler. Einen Überblick über die Strömungen, in die sich Gharbaouis Werk einordnen lässt, bietet zudem der Beitrag zur modernen Kunst.
Erschienen: 24. Mai 2007
ISBN: 9954210628
EAN13: 9789954210628
1 Kommentar